建筑框架的建筑模型部分是根据建筑图纸建造的。每个立面的墙面按照规定的比例，用手工或电脑雕刻机制作，然后拼接在一起。有时，模型的正面颜色看起来与想象中的不同，但一组灯光会更好看。把模型放在底盘上，搭配绿色植物。制作沙盘模型的很多技巧都是为了达到预期的效果，建筑模型在设计制作过程中要注意以下细节。

颜色

制作时需要考虑电脑渲染图的颜色是连续光影的关系，是可变的，电脑渲染图中一个选择的部分是合理的。因为模型中的颜色纹理与电脑效果图中的完全不同，所以光反转的原理也不同。在参考色这一点上，靠电脑渲染来显示颜色之间的匹配关系，就要看建筑模型制作者的水平了。

风景

对于建筑模型环境景观的部分，在表现树种和花草的色彩时，要把握好。树种的表现以写意为主，花草的色彩主要集中在审美表现上。例如，实际的花园可能开满了各种颜色的花，颜色对比强烈，如红、黄、绿、蓝等。，但它会在模型的真实表现中凌乱，但它并不美丽和真实。因此，真实场景和模型中场景本身的形象和非形象是矛盾对立统一的。

灯光

照明应根据现场特点设置。建筑模型住宅楼，水景灯尽量用暖色，常青树背景用冷光源;路灯和庭院灯白天要统一，项目要组织好，营造整体环境。需要强调的是，场景和灯光要搭配，主角自然是主角。要有重点，有场景，要确定哪个点是吸引客户注意力的。

况且建筑模型的颜色和质感的选择是设计制作过程中的关键环节，外墙装饰材料也是如此，因为其实沙盘模型大程度的利用了建筑模型，而这个制作是一门单独的学问。这种艺术形式要求我们在做的时候注意细节。

建筑模型是一种常见的沙盘模型。一些房地产模型、商业模型、规划模型、景观模型等通常被整合到一些建筑模型中。与平面模型相比，建筑模型具有直观性、时空性、表现性和艺术性四个特点。

1、直观性

建筑模型以微观实体的形式表现建筑设计。这种形式使建筑设计的构思更加深入和完善，从而直接贴近真实的建筑。由于它在三维空间中表现了直观实体的形象，便于人们研究建设项目与环境的关系，从而制定可行的方案。建筑模型的直观性还体现在模型建筑的整体性上，使观者能够通过建筑模型对建筑的完整空间形态乃至建筑周围的整体环境进行评价和欣赏。

2、表现性

与其他表现形式相比，建筑模型真实的表现形式更为明显，形象始终贯穿于建筑设计与表现之中。建筑模型的真实性在于它以三维的形式反映在人类视觉中。即使观众不具备建筑的专业思维和想象力，也可以直接欣赏和评论建筑。不要担心他们缺乏相关知识，对平面图、立面图缺乏把握，使他们不敢对建筑的整体设计进行评判和讨论。建筑模型的完整性在于它不同于二维平面图，二维平面图只能显示建筑的一个或几个侧面。

3、艺术性

现代建筑模型并不是为了了解项目的功能、空间和外观特征而制作的样本。它已经成为一种综合性的艺术，它把审美原则和审美要求融为一体，设计和制作出一件综合性的艺术作品。它与家具设计、工业设计产品一样，追求艺术与功能的结合。因此，造型教学将成为一门综合性的设计课程，需要融入现代艺术理论中去理解和创造。

4、时空性

一个模拟考试是为观者提供真实建筑的视图。这种动态的观景过程使人们对建筑的功能与形式、功能与结构、形体与形体、面与面、形体与面、空间与环境、角度与整体全景有了清晰的认识。分层次分析解决各类问题。

建筑模型是平面图与实际三维空间之间的建筑环境艺术模型，它将两者有机地联系在一起。是一种三维的立体模式，建筑模型有助于设计创作的审查。直观反映设计意图，弥补图纸在性能上的局限性，它不仅是设计师设计过程的一部分，也是一种设计形式。广泛应用于城市建设、房地产开发、商品房销售、设计招投标、投资合作等领域。建筑模型是一个建筑术语，以其独特的形象表达设计方案的空间效果。因此，国内外建筑、规划、展览等多个部门的模型制作已成为一门独立的学科。

你对建筑模型了解多少? 下面给大家简单介绍一下，希望对大家有所帮助：

建筑模型是将建筑理念付诸实践的桥梁，建筑模型制作反映了人们对空间与建筑的感受，平面与立体之间的感受是设计草图的基本前提。建筑模型设计必将启发初学者和经验丰富的模型制作者一种新的有价值的模型制作理念。

建筑模型有利于设计创作的审查，可以直观地反映设计意图，弥补图纸在性能上的局限性，它不仅是设计师设计过程的一部分，也是设计的一种表现形式。

建筑模型设计说明模型的制作以纸板为主要材料，制作建筑模型时墙体的厚度是通过粘贴来制作的。建筑模型经过精心制作和适当提炼，将建筑物的真实关系和细节表现在模型中，使建筑模型的设计更加生动。

制作建筑沙盘模型需遵循以下基本原则

1、选择合适的模型制作材料：材料是模型制作的基本，从实际来看，很多时候，制作者花费大量精力制作的模型却达不到理想的效果，比如制作的车模开裂了、展示模型构架无法稳固、压制的边缘出现了不规则的唇边等，除了加工技法、设备条件的问题以外，加工材料的不合理选择是常见的错误之一。通常而言，模型制作要经过塑造、翻模、成型、修整、打磨、抛光、贴膜或喷漆多个阶段，如果造型材料无法完成其中必需的步骤，就可能导致后成型效果的偏差。制作者要做到正确地选择材料，首先应该充分挖掘材料成型的可能性，尽量做到能够预期整个加工过程。

2、要会制图和看图：在没有对制作图纸充分论证的情况下，制作者就草草开始模型制作是很不好的习惯，很容易出现返工或者材料的浪费。在制作构思草模时，模型和图纸都是辅助设计的方式，图纸是设计师的语言，通过绘制大量草图可以帮助设计师拓宽思路，找到设计的方向，而制作概念模型可以更清楚、更直观地表达出二维图纸无法表达出的内容，可以让设计论证得更充分。而制作外观仿真模型或样机模型时，图纸就不仅仅只是草图，制作者还需要绘制并复印多分的多视图、局部细节放大图，通过这些图纸来规范模型的形态、尺寸、构成关系等，为了保证制作出来的模型完全符合初的构想，在制作中，就需要做到有图可依、有图可参。

3、追求细节表现和色彩、肌理：就如一个真实产品一样，一个好的模型一样需要强调细节处理。事实上，模型的细节非常繁多。一是合理的尺寸，模型制作的目的之一就是让产品更好地为人们服务，如果一个模型的中心尺寸和功能构件失之偏颇，模型就失去了讨论人机关系的宜居，也就达不到服务于人的目的;二是合理的分模线，在模型制作中，很多制作者都忽视了分模线的问题，认为在后期结构设计中再考虑即可，但实际上，分模线对模型外观的影响是不容忽视的。

4、体现空间艺术感：模型制作将设计对象从二维图形转化成三维形体，不仅要体现设计师的巧妙构思和艺术表达，还需要制作者的空间想象和意念。